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Líneas de Transmisión
Quiz by John Emmanuel Caballero
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Filmic Techniques Based on the work of Brad Smilanich Mis-en-Scene: originally a French theatrical term arrangements of all the visual elements of the stage area in film – “the contents of the frame and the way those contents are organized” include: lighting, costume, décor, props, camera movement or distance . . . all photographic decisions etc. Proxemics: Spatial relationship among characters within the mis-en-scene Rule of Thirds: a compositional rule of thumb in painting, design, photography etc. suggests image divided into 9 equal parts with two vertical and two horizontal lines important elements of the mis-en-scene should be placed along these lines and their intersections some suggest aligning with intersections makes for more interesting pictures than just centreing the subject Proxemics Camera Distance: Quite literally, how far the camera is from the subject being filmed The Hand Camera Camera Distance: Quite literally, how far the camera is from the subject being filmed Extreme Close Up: Singles out one small portion of the body or object Used to intensify emotion, or show reaction Camera Distance: Close up Shot: Shows head of character or small significant object Used to show emotions Camera Distance: Medium Shot: shows figures from the waist up allows character to be seen within background Camera Distance: Long Shot: shows figures from feet up similar to the “stage” in live theatre orients audience to figures within a location or surrounding Camera Distance: Extreme Long Shot: Sometimes called an ‘establishing shot’ Panoramic view of an exterior location orients audience to a location Camera Distance: Camera Angle: Camera’s angle of view relative to the subject being photographed High Angle Shot: looks down on the subject often used to make the subject look small and insignificant (in combination with camera distance) puts the camera (audience) in ‘power’ position Camera Angle: Low Angle Shot: looks up at the subject often used to make the subject look large and powerful puts the camera (audience) in a ‘submissive’ position Camera Angle: Flat Angle Shot: camera on same plane as the subject feels most ‘normal’ to an audience Camera Angle: Canted Shot: frame is unbalanced in relation to the subject may indicate a symbolic unbalance in the character Camera Angle: Camera Movement literally the camera moving with or around or to follow the subjects in the mis-en-scene or frame Camera Movement: Tilting Movement camera moves up or down on a horizontal axis similar to head nodding movement may be used to show subjects relation to surroundings Camera Movement: Panning Movement camera moves side to side on a vertical axis similar to head shaking movement may be used to establish setting Camera Movement: Dolly Movement camera mounted on a vehicle that moves along with the subject (camera moves, not pivots) follows the subject to signify something important Camera Movement: Crane Shot camera mounted on a crane or boom permits camera to move in & out, up & down, backward & forward often used for high aerial establishing shots Misc. Shots: Hand Held: camera carried to seem jerky, giving ‘realistic feel’ Push In: camera moves up to a character’s face to indicate an epiphany (realization) Spiral: camera circles subject for effect End for ELA 20-2 and 10-1 Shot Transitions/Editing: artificial editing done to string together multiple shots to create a narrative scene or sequence a cut is the change from one shot to another usually separated in to ‘soft’ and ‘hard’ cuts Jump Cut: an instantaneous change from one shot to another this can be very natural or may disorient the audience, depending on how it is used Transitions/Editing Swish Pan: A pan where the speed of the camera is so fast that images are blurry used often to connect events in different settings that are connected by time Transitions/Editing Dissolve: transition where one shot gradually dissapears while another shot gradually appears often used to suggest change of setting or long time passage i.e. flashbacks Transitions/Editing Fade In/Out: transition where the shot gradually overexposes to white or underexposes to black often used to suggest a lengthy passage of time or change in location Transitions/Editing Wipe: transition where one shot is gradually eliminated as another shot moves onto the screen can be vertically or horizontally often suggests movement of the camera to another location Transitions/Editing Iris In/Out: transition where one shot gradually appears as an expanding circle in the middle of an old image suggests . . .??? Transitions/Editing Shot-Reverse Shot: one character is shown looking (often off-screen) at another character, and then the other character is shown looking "back" at the first character. Since the characters are shown facing in opposite directions, the viewer unconciously assumes that they are looking at each other. Transitions/Editing Two-Shot: Face-up shot of two people. Often used in interviews, or when two presenters are hosting a show. A "One-Shot" could be a mid-shot of either of these subjects. A "Three-Shot", unsurprisingly, contains three people. Transitions/Editing Shot Transitions/Editing: Sound: used to reflect or enhance what is shown visually on the screen can include dialogue, music, sound effects, voiceover etc. Diegetic Sound: sound that has a source in the world of the story dialogue spoken by characters, sound made by objects, or music coming from a source grounded in the story of the film Non-diegetic Sound: sound that has a source outside the world of the story usually part of the score or the soundtrack Parallel Sound: sound that complements the image shown i.e. romantic music during a love scene Counterpoint Sound: sound that contradicts the ‘feeling’ of the image a happy song played while images of graphic violence are portrayed Voiceover: voice of a non-visible narrator laid over the scene often provides some comment about the narrative of the film Sound Bridge: used to ‘soften’ the transition between one scene and another takes sound from the next shot and overlays it on the current shot 2-3 seconds earlier than we see the image Examples of Diegetic/Non-Diegetic: In the first clip, the non-diegetic music changes to diegetic music when the main character moves inside of the convenience store. In the second clip, the “duhn duhn duuuuh” which often is non-diegetic becomes diegetic because it is the band in the passing bus playing that music! End for ELA 20-1 Lighting: Can be used by a director to: Control the mood of a scene guide a viewer’s eye to a specific place in mis-en-scene Emphasize and de-emphasize elements in frame Add texture and color Make people look beautiful, ugly, sinister, or angelic Standard 3-Point Lighting: uses three lights called the key light, fill light and back light forms the basis of most lighting. once you understand three point lighting you are well on the way to understanding all lighting. Key Light: main light usually the strongest and has the most influence on the look of the scene. it is placed to one side of the camera/subject so that side is well lit and other side has shadow. Fill Light: secondary light is placed on the opposite side of the key light used to fill the shadows created by key softer and less bright than key Back Light: placed behind the subject ; lights it from the rear. provides definition and subtle highlights around the subject's outlines. Separates subject from background provides a three-dimensional look. Standard 3-Point Lighting: http://www.zvork.fr/vls/ Try using this simulator to play with lighting with those 3 points.
LINEAS DE COSTA
¿Cuáles son las líneas de acción que direcciona los procesos de atención e inclusión de las personas con discapacidad y sus familias?
Establezca un decálogo (10) de líneas de acción concretas que muestren o desarrollen el espíritu de celo en su realidad, entre los lasalianos de su entorno.
TIPOS DE LINEAS
Podemos representar la Tierra de cinco formas. El globo terráqueo : es una esfera, una Tierra en miniatura. Se pueden ver los océanos, los mares, los continentes, los países, las islas… Para situarse precisamente en la superficie del planeta, el hombre ha dibujado líneas imaginarias: los meridianos y los paralelos.• Los meridianos: son líneas verticales, van del Polo Norte al Polo Sur. Hay 360. • Los paralelos: son círculos horizontales, están a la misma distancia unos de otros, y son paralelos al ecuador que es el más grande (mide 40 000 km), divide la Tierra en dos hemisferios: el hemisferio norte y el hemisferio sur. También existen dos círculos muy importantes: el trópico de Cáncer en el hemisferio norte y el trópico de Capricornio en el hemisferio sur. El mapamundi: muestra la totalidad de la Tierra de forma plana. Puede ser físico (muestra los ríos, los mares, los océanos, las montañas, etc.) o político (muestra las fronteras entre países). También se llama planisferio terrestre. El mapa: es una representación gráfica en dos dimensiones de un lugar de la Tierra (continente, isla, país, región…). El plano: es la representación gráfica de una zona pequeña (ciudad, barrio, casa…) y tiene muchos detalles (calles, plazas, carreteras…). La imagen satélite : es una foto de la Tierra tomada desde el espacio.
Introducción Es esencial que los estudiantes de grado 6 a 11 comprendan el valor de su cuerpo y el respeto hacia los demás. A medida que crecen, comienzan a interactuar más con sus compañeros y a formar relaciones, lo que hace crucial entender los límites personales y la importancia del consentimiento. Esta guía tiene como objetivo ayudar a los jóvenes a reconocer que su cuerpo es valioso y que tienen el derecho de decidir quién puede tocarlo y en qué circunstancias. Además, es importante aprender a respetar el espacio personal de los demás, entendiendo que cada persona tiene límites que deben ser respetados. También se abordará la identificación de tocamientos inapropiados, incluso si no son de índole sexual, y se enseñará a los estudiantes a identificar conductas de acoso. Al final de esta guía, los estudiantes estarán mejor equipados para defenderse y protegerse en sus interacciones diarias. Objetivos de aprendizaje Valorar el cuerpo: Los estudiantes aprenderán sobre la importancia de su cuerpo y cómo cuidarlo, reconociendo su valor intrínseco. Respetar el espacio personal: Los estudiantes entenderán la necesidad de respetar el espacio físico de los demás y reconocerán cuándo un toque es inapropiado. Identificar conductas de acoso: Los estudiantes aprenderán a identificar diferentes formas de acoso y cómo responder adecuadamente, así como la importancia de buscar ayuda en situaciones incómodas o amenazantes. Es fundamental que los estudiantes de grado 6 a 11 comprendan el valor de su cuerpo y el respeto hacia los demás. A medida que crecen, comienzan a interactuar más con sus compañeros y a formar relaciones, lo que hace crucial entender los límites personales y la importancia del consentimiento. En esta etapa de desarrollo, los jóvenes experimentan cambios físicos y emocionales que influyen en cómo se ven a sí mismos y cómo se relacionan con los demás. La educación sobre el respeto al propio cuerpo y el de los demás no solo fomenta relaciones saludables, sino que también ayuda a prevenir situaciones de acoso y abuso. Los estudiantes deben aprender que tienen el derecho de establecer límites sobre quién puede tocar su cuerpo y en qué circunstancias. Además, es importante reconocer que no todos los tocamientos son aceptables, incluso si no son de índole sexual. Este conocimiento empodera a los jóvenes para defenderse y protegerse en sus interacciones diarias. Al comprender la importancia del consentimiento y el respeto mutuo, los estudiantes pueden crear un entorno seguro y respetuoso para todos. El valor del cuerpo El cuerpo humano es un regalo único que merece ser valorado y respetado. Cada persona tiene características físicas que son especiales y deben ser apreciadas. Enseñar a los estudiantes sobre la importancia de su cuerpo implica ayudarles a entender que tienen derecho a sentirse cómodos en su piel. Esto incluye cuidar su salud física, emocional y mental. Fomentar una imagen corporal positiva es clave para que los jóvenes se sientan seguros y confiados en sus interacciones sociales. Por ejemplo, un estudiante puede sentirse incómodo con ciertos comentarios sobre su apariencia física. Es vital que reconozca que tiene el derecho de expresar su incomodidad y pedir que esos comentarios cesen. Este tipo de situaciones les ayuda a practicar la autoafirmación y a establecer límites claros. Respetar el espacio personal El espacio personal es la distancia física que cada individuo necesita para sentirse cómodo. Es vital enseñar a los estudiantes que cada persona tiene límites diferentes y que estos deben ser respetados. Un toque puede ser amistoso para algunos, pero incómodo para otros; por lo tanto, es importante preguntar antes de tocar a alguien o invadir su espacio personal. Un ejemplo sería en un entorno escolar donde un compañero intenta abrazar a otro sin preguntar primero. El estudiante debe aprender a decir "no" si no se siente cómodo con ese toque, reafirmando así su derecho a mantener su espacio personal. Tocamientos inapropiados No todos los tocamientos son aceptables, incluso si no son sexuales. Es fundamental educar a los estudiantes sobre qué tipos de tocamientos pueden ser incómodos o inapropiados, como abrazos forzados o golpecitos en la espalda sin consentimiento. Los jóvenes deben aprender que tienen derecho a decir "no" a cualquier toque que no les haga sentir cómodos, independientemente de la intención detrás del mismo. Por ejemplo, si un compañero le da una palmada en la espalda repetidamente mientras dice que es "solo una broma", el estudiante debe entender que no está obligado a aceptar ese toque si le resulta incómodo. Este tipo de situaciones les enseña a reconocer sus propios límites y a comunicarlos efectivamente. Identificación de conductas de acoso El acoso puede manifestarse de muchas formas, desde comentarios hirientes hasta tocamientos no deseados. Es importante ayudar a los estudiantes a identificar estas conductas para que puedan reconocerlas cuando ocurren, ya sea hacia ellos o hacia otros. Se pueden utilizar ejemplos concretos y discusiones grupales para ilustrar diferentes formas de acoso y cómo afectan a las víctimas. Por ejemplo, un estudiante puede experimentar acoso verbal cuando otros compañeros hacen comentarios despectivos sobre su forma de vestir o su rendimiento académico. Es crucial enseñarles cómo responder en estas situaciones: pueden optar por ignorar esos comentarios o hablar con un adulto de confianza sobre lo sucedido. Además, el acoso físico puede incluir empujones o tocamientos no deseados durante el recreo. Los estudiantes deben aprender que tienen derecho a defenderse verbalmente o físicamente si se sienten amenazados, siempre buscando ayuda después para abordar la situación adecuadamente. Fomentar el consentimiento El concepto de consentimiento es fundamental en todas las interacciones humanas. Los estudiantes deben entender que el consentimiento significa dar permiso antes de realizar cualquier acción que afecte a otra persona, ya sea física o emocionalmente. Se pueden realizar actividades interactivas donde los estudiantes practiquen pedir permiso antes de realizar acciones como tocar un objeto o dar un abrazo. Un ejemplo práctico sería organizar juegos donde se requiera pedir permiso antes de participar en una actividad física o juego grupal. Esto les ayudará a internalizar la idea de que el respeto mutuo es esencial en todas las relaciones. Creación de un entorno seguro Para fomentar un ambiente escolar seguro y respetuoso, es importante crear espacios donde los estudiantes se sientan cómodos expresando sus sentimientos y preocupaciones. Las escuelas pueden implementar programas educativos sobre respeto corporal y consentimiento, así como talleres donde se aborden temas como el acoso escolar. Es vital también contar con recursos disponibles para aquellos estudiantes que necesiten apoyo adicional. Esto puede incluir consejeros escolares o líneas directas donde puedan reportar incidentes sin temor a represalias. Conclusión Al final del proceso educativo sobre el valor del cuerpo, el respeto hacia uno mismo y hacia los demás, así como la identificación de conductas inapropiadas, se espera que los estudiantes estén mejor preparados para enfrentar situaciones desafiantes en sus vidas cotidianas. Empoderar a los jóvenes con este conocimiento no solo contribuye a su bienestar individual, sino que también promueve un ambiente escolar más seguro y respetuoso para todos. En resumen, es esencial cultivar una cultura donde cada estudiante se sienta valorado y respetado por quienes son. Al hacerlo, se sientan las bases para relaciones saludables y una comunidad escolar más unida y comprensiva. Taller ¿Por qué es importante que los estudiantes comprendan el valor de su cuerpo? ¿Qué cambios físicos y emocionales experimentan los jóvenes en la etapa de grado 6 a 11? ¿Cuáles son algunos ejemplos de situaciones en las que un estudiante podría sentirse incómodo con comentarios sobre su apariencia? ¿Qué significa "espacio personal" y por qué es importante respetarlo? Si un compañero intenta abrazarte sin preguntar, ¿qué deberías hacer? ¿Qué tipos de tocamientos pueden ser considerados inapropiados, incluso si no son de índole sexual? En una situación donde alguien te da una palmada en la espalda repetidamente, ¿cómo deberías responder si te sientes incómodo? ¿Cómo se puede identificar el acoso verbal en un entorno escolar? Proporciona un ejemplo. Si un estudiante es objeto de comentarios despectivos sobre su rendimiento académico, ¿qué pasos puede seguir para abordar la situación? ¿Qué acciones se pueden considerar como acoso físico en la escuela? Cuando se habla de consentimiento, ¿qué significa dar permiso antes de realizar una acción que afecte a otra persona? ¿Cómo pueden los estudiantes practicar el pedir permiso antes de tocar a alguien o participar en una actividad física? ¿Por qué es importante crear un ambiente escolar seguro y respetuoso? Si un compañero te cuenta que está siendo acosado, ¿qué deberías hacer para ayudarlo? ¿Cuáles son algunas maneras en que las escuelas pueden implementar programas educativos sobre respeto corporal y consentimiento?
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